🐎 Ünlü Bir Ressamın Kolay Resmi

JSBCxjj. Answer 1 eşref armağanın eserlerinden birini yapabilirsin...= baya basit ..*******************da vincisalvador dalipicassoclaude monetedouard manetedvard munchgustav klimtfrancisco goyajan van eyckjean milletwilliam waterhousepieter bruegelrene magrittevan goghwilliam-adolphe .....soyadını hatırlamıyorumaklıma bunlar geldi= 5 Nisan 2012 Perşembe Ressam Resimleri Yukarıda ünlü ressamlara ait karakalem çalışmalarını çalışmalarını pc nize yükleyebilir ve ressam ve çalışmaları çok yakında daha fazla içerikler çalışmaları ve ressam yağlı boya tabloları na sitemizden ulaşabilirsiniz. Gönderen ressam zaman 1416 Etiketler karakalem ressam, ressam, ressam çizim, ressam resim, ressam resimleri, ressamlar çizim, ressamların hayatları, ünlü ressamlar Hiç yorum yok Yorum Gönder Sonraki Kayıt Önceki Kayıt Ana Sayfa Kaydol Kayıt Yorumları Atom Ortaya çıktıkları dönemden beri insanlar kendilerini farklı kreatif yöntemlerle ifade etmeye çalışmışlardır. Resim sanatı ise bu ifade tarzının en önemli araçlarından biri olmuştur. Mağara resimlerinden post-modern sanata kadar pek çok farklı tarzda resim üretmiş olan sanatçılardan bazıları ise üzerinden asırlar geçse bile etkisini bugün bile koruyan bazı eserlere imza atmışlardır. İşte biz de bu yazımızda Leonardo Da Vinci’den Rembrandt’a, Edvard Munch’ten Jackson Pollock’a kadar pek çok sanatçının ünlü tablolarını sizler için derledik! 1. Mona Lisa – Leonardo da Vinci 1452-1519 Tüm zamanların en çok parodisi yapılan, ticari ürünlerde en çok kullanılan ve en meşhur resmi Mona Lisa tabii ki. Leonardo da Vinci sadece bir ressam değil, aynı zamanda bir Rönesans insanıydı. Yani matematik, müzik, mimari, astronomi, jeoloji gibi konularda da yetkin bir kişiydi. 1503-1506 yılları arasında yapılan Mona Lisa eseri ise gizemli gülümsemesi nedeniyle asırlardır sanatseverlerin ve sanat tarihçilerinin ilgisini çeken bir resim. Resmi Louvre Müzesi’nde canlı olarak gören insanlar da bu deneyimin, resmi internetten görmekle uzaktan yakından alakası olmadığını ifade ediyorlar. Peki ama kimdi bu Mona Lisa? Mona Lisa’nın kimliğine dair en kayda değer bilgi, onun ipek tüccarı Francesco del Giocondo’nun eşi olduğu yönünde. 2. Starry Night – Vincent van Gogh 1853-1890 Starry Night… Yıldızlı Gece… Hollandalı post-izlenimci ressam Van Gogh tarafından yapılan bu resim de dünyanın en ünlü resimleri arasında yer alıyor. Parlak ve canlı renklere üç boyutluluk etkisi vermek için impasto tekniği kullanılan bu resim 1889 yılında tamamlandı. Bu zaman diliminde ise Van Gogh, Fransa’da kendi isteğiyle akıl hastanesinde kalıyordu. Bugün bile sanat dünyasındaki etkisi devam eden Van Gogh’un renkleri, resimlerindeki figürlere verdiği hareket hissi henüz tam olarak anlaşılabilmiş değil. 10 yıllık bir sürede 2000’den fazla eser ortaya koyan Van Gogh, pek çok malzemeyle ve hatta kara kalemle bile çalışmalar üretmiştir. 1890 yılında, henüz 37 yaşındayken intihar ederek hayatına son veren Van Gogh’un Yıldızlı Gece eseri, New York’taki Museum of Modern Art’ta MoMA sergileniyor. Yıldızlı Gece resmi hakkında daha fazla bilgi almak için yazımıza göz atmanızı öneriyoruz Yıldızlı Gece Resmi ve Gizem Dolu Hikayesi 3. The Scream – Edvard Munch 1863-1944 Çığlık resmi, Norveçli dışavurumcu ressam Edvard Munch tarafından 1893-1910 yılları arasında yapılmıştır. 19. yüzyıl sembolizminin psikolojik temalarından ilham alan bu eser, renkleri ve psikolojik rahatsızlıkları çağrıştırdığı için günümüzün Mona Lisa’sı olarak bile anılmaktadır. Çığlık hakkındaki en temel teorilerden biri, resimde tasvir edilen köprüye yakın bir mesafede bir mezbaha olduğu ve burada kesilen hayvanların çığlıklarının resimde betimlendiği şeklindedir. Resim bugün Norveç’teki Oslo National Gallery’de sergilenmektedir. Çığlık resmi ile ilgili daha detaylı bilgi almak için yazımızı okumanızı tavsiye ederiz Edvard Munch ve Çığlık Resmi Hakkında Bilmeniz Gereken 10 Gerçek 4. Girl With A Pearl Earring – Johannes Vermeer 1632-1675 İncil Küpeli Kız… Rembrandt’ı çağdaşı olmasına rağmen ondan daha az bilinen Johannes Vermeer tarafından yapılan bu resim, tahmini 1665 yılında tamamlanmış. Avrupalı bir kızın, müslümanların kullandığı tarzda bir başörtüsü takması ve kızın kulağındaki inci küpeyle çarpıcı bir imaj oluşturan bu resim, Vermeer’in ölümünden neredeyse 200 yıl sonra, Alman müze müdürü Gustav Waagen tarafından 1860 yılında keşfedilmiş. Bugün Vermeer’e ait olduğu tarihçiler ve akademisyenler tarafından teyit edilen 34 resmin içinde şüphesiz en etkileyici olanın İnci Küpeli Kız olduğunu söyleyebiliriz. Resim, Hollanda’nın Hague kentindeki Maurithuis müzesinde 1902 yılından beri sergileniyor. 5. Guernica – Pablo Picasso 1881-1973 Tüm zamanların en çarpıcı resimlerinden biri olan Guernica, yine tüm zamanların en çarpıcı ressamlarından biri olan Pablo Picasso’ya ait. İspanya iç savaşında yaşanan dramı anlatan resmin hikayesi şöyle Guernica, İspanya’nın Bask bölgesinde yer alan ve 1937’deki İspanya İç Savaşı’nda cumhuriyetçilerin direniş kalelerinden biri olarak görülen bir kasaba. Geenral Francisco Franco önderliğindeki milliyetçiler, cumhuriyetçilerin aksine ülkenin eski altın günlerine dönmesi için ortodoks katolik değerlerin hakim olmasını istiyorlardı. Bomba Yağmuruna Tutuldu 26 Nisan 1937’de Nazilere ait savaş uçakları, Guernica’yı tam 2 saat bomba yağmuruna tuttu. Bu bombardıman Adolf Hitler tarafından finanse edildi. Pablo Picasso da bu trajik olaya yönelik olarak at ve boğa gibi İspanya’da önem arz eden figürlerden oluşan bu resmi yaptı. Bugün bile savaş karşıtlığı konusunda referans kabul edilen bu resim, Madrid’deki Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía’da sergileniyor. 6. The Birth of Venus – Sandro Botticelli 1445-1510 Aşk, arzu ve seks tanrıçası Venüs’ü tasvir eden “Venüs’ün Doğuşu”, İtalyan ressam Sandro Botticelli tarafından 1480’li yıllarda resmedildi. Rönesans sanatının en önemli resimlerinden biri olarak kabul edilen Venüs’ün Doğuşu, o dönemin köklü İtalyan ailelerinden biri olan Mediciler için yapıldı. Medici ailesi 15. yüzyılda özellikle Floransa bölgesinde politik ve ekonomik olarak çok güçlüydü ve sanata da meraklıydılar. Venüs’ün Doğumu Venüs, bu resimde bir deniz kabuğunun içinden doğarken görülüyor. Bu imajın farklı farklı pek çok yorumu olsa bile Avusturyalı sanat tarihçisi Ernst Gombrich tarafından öne sürülen teze göre, bu resim Neo-platonculuğu tasvir ediyor. Temel olarak neo-platonculuk, tüm evrenin tek bir kaynaktan oluştuğunu savunur. Burada da ilahi aşkın Neo-platoncu bir ideali gösterdiği düşünülüyor. Resim, Floransa’daki Uffizi Gallery’de sergileniyor. 7. The Last Supper – Leonardo da Vinci 1452-1519 Yine dünyanın en ünlü ve tartışmalı resimlerinden biri de Son Akşam Yemeği.. 1495-1498 yılları arasında Leonardo da Vinci tarafından yapılan Milan kentindeki Santa Maria delle Grazia Kilisesi için yapılan eseri, Milan Dükü Ludovico Sforza sipariş etmiş. Hz. İsa tarafından 12 Havari içinde kendisine ihanet edenin açıklandığı bir ortamı tasvir ederek resimde çeşitli restorasyon çalışmalarına rağmen epey yıpranmış halde. Salvador Dali, Andy Warhol, Zeng Fangzhi de dahil olmak üzere pek çok sanatçı tarafından tekrar yapılan bu resim, 2003 yılında vizyona giren The Da Vinci Code filminden sonra daha da popüler hale geldi. Resim, yapıldığı günden beri Milan’daki kilisede sergileniyor. 8. Las Meninas – Diego Velazquez 1599-1660 Las Meninas, Türkçesiyle “Nedimeler” İspanyol Altın Çağı’nın önemli sanatçılarından Diego Velazquez tarafından 1656 yılında yapılmış bir resim. Madrid’deki kraliyet ailesinin bulunduğu bir odayı tasvir eden resmin solunda Velazquez’in kendisi de görülebiliyor. Sanat tarihçileri tarafından yoğun bir şekilde analiz edilen bu resim, gerçeğin ve gerçek olmayanın ne olduğuna dair epey soru işareti meydana getirmiş durumda. Ressam aynı zamanda resim tekniğinin yanında çalışma etiğiyle de öne çıkan bir isim. 17. yüzyıl İspanya’sonda sanatçılar yüksek statüye sahip değildi, ancak Velazquez kral 4. Philip’in saray nazırı olacak kadar yüksek bir mevki elde edebilmişti. Resim günümüzde Madrid’deki Museo del Prado’da görülebilir. 9. The Night Watch – Rembrandt 1606-1669 Hollandalı ressam Rembrandt tarafından 1642 yılında tamamlanan bu eserde Kaptan Frans Banning Cocq ve teğmen Willem van Ruytenburch arkadaşlarıyla birlikte savunma yapar bir haldedir. Resmin ne anlama geldiği konusunda pek çok söylenti vardır, yani resmin nasıl bir olayı betimlediği tam olarak belli değildir. Buna karşın resimdeki gölgelerin sarı ağırlıklı olması, resmin muhtemelen İspanya civarındaki bir kavga ya da savaştan sonraki zafer coşkusunu tasvir ettiğini düşündürmektedir. Hollandalı protestanlar ve Hollandalı katoliklerin bir araya gelişi ile İspanya’da savaş ve isyan duyguları uyandırmak gibi yorumlar da mevcuttur. Bunlara ek olarak bu resim üç özelliği ile bilinir Rembrandt’ın kendine özgü ışık kullanımı, resmin zihinde hareket algısı uyandırması ve devasa boyutu! metreye metre boyutlarında olan resim Amsterdam’daki Canon of Amsterdam’da görülebilir. 10. A Sunday Afternoon – Georges Seurrat 1859-1891 Puantilizm, yani noktacılık adıyla bilinen bilimsel resim tekniğini ustalıkla kullanan Fransız post-izlenimci ressam Georges Seurrat, bu eseri 1884-1886 yılları arasında yaptı. Nokta darbelerini minik fırça darbeleriyle harmanlayan ve zıt renkleri başarıyla kullanan Seurrat, bilim insanı arkadaşları Michel Eugene Chevreul ve Ogden Rood’dan esinlenerek bu yöntemi benimsedi. Paul Signac, Van Gogh, Henri Edmund Cross gibi ressamların da puantilizm tekniğini kullandığını belirtelim. Resim bugün, Art Institute of Chicago’da sergileniyor. 11. Whistler’s Mother – James Abbott McNeill Whistler 1834-1903 1871 yılında Amerikalı ressam James Abbott McNeill Whistler tarafından yapılan bu resmin Arrangement in Grey and Black, gibi bir ismi daha var. Ressam çalışmasında kendi annesi Anna McNeill Whistler’i resmediyor. Victorya döneminin Mona Lisa’sı olarak kabul edilen bu resim hakkında pek çok iddia mevcut ancak bu iddiaların hiçbiri kanıtlanmış durumda değil. Bunlardan biri resimdeki gibi bir oturma pozisyonunun olmadığı, ressamın annesini özel bir şekilde oturttuğu yönünde. Bu eser, annelik ve aile değerlerine yönelik olarak askeriye posterlerinde sıkça kullanılmış. Yani erkekleri askere alırken “Anneniz için savaşın” gibilerinden propagandaya maruz kalmış bu resim. 1934 yılında da ABD posta servisi bu resimden pul yaparak altına da “Amerika’nın annelerinin anısına” yazılmış. Resmi Paris’teki Musee d’Orsay’da görmek mümkün. 12. American Gothic – Grant Wood 1891-1942 Amerikalı ressam Grant Wood tarafından 1930’da yapılan American Gothic resminin hikayesi şöyle Iowa kırsalında aracıyla ilerleyerek kendisine ilham kaynağı olabilecek bir şeyler arayan Grant Wood, gotik tarza ilginç bir ev görmüş ve bu evi resimlerinden birinde kullanmak istemiş. Elinde dirgen bulunan Viktorya dönemi bir adam ve eşi olduğu düşünülen bir kadını betimleyen bu resim Art Institute of Chicago tarafından açılan yarışmada bronz madalya kazanmış. Ancak bu resim Iowa halkını pek memnun etmemiş, zira bu resimde onların tutucu ve yobaz insanlarmış gibi resmedildiğini düşünmüşler. Ev Turistlerin Uğrak Noktası Grant Wood ise bunun tam tersi bir durumun söz konusu olduğunu, Iowa halkını çok sevdiğini ve resimdeki gibi bir evde yaşamak istediğini söyleyerek paçayı kurtarmış. Bugün Dibble House olarak da bilinen bu ev, turistlerin uğrak yerlerinden biri. Tıpkı Munch’un Skrik resmi gibi American Gothic de pek çok farklı mecrada bol bol parodisi yapılan bir resim ve şu an Art Institute of Chicago’da sergileniyor. 13. The Persistence of Memory – Salvador Dali 1904-1989 İspanyol sürrealist ressam Salvador Dali’nin en ünlü resimlerinden biri olan “Hafızanın Sürekliliği” sembolizm ve sürrealizmi epey harmanlayan, zaman-mekan-gerçeklik kavramlarıyla oynayan bir çalışma. Albert Einstein’ın görelilik yasasından esinlenerek çizildiği düşünülen “sıvı saatlere” karşılık Salvador Dali, kendine has muzip üslubuyla görelilik yasasından değil, Camembert peynirinden ilham aldığını söylemiştir. Ayrıca Dali, resmin ortasındaki canavarımsı imgenin, solma kavramıyla ilintili olduğunu, rüyamızda bir canavar görsek bile uyandıktan sona o canavarı tam olarak tasvir edemeyişimize bir atıf olduğunu ifade etmiştir. Bu ikonik çalışma günümüzde New York’taki MoMa’da sergileniyor. 14. The Kiss – Gustav Klimt 1862-1918 Avusturyalı sembolist ressam Gustav Klimt tarafından sanatının altın çağlarında, yani 1900’lerin başında yapılan bu resim kare formatında. Yani Klimt, o zamandan görmüş Instagram’ın gelişini! Şaka bir yana, epey cafcaflı bir örtünün altında öpüşen bir çifti resmeden çalışma Art Nouveau akımından etkilenmiştir. Resmin en özgün yanlarından biri ise yağlı boya ile yapılan resmin üstündeki saf altın tabakası. Resmi daha kışkırtıcı yapan bu özellik onu bir miktar fütüristik kılıyor. Vienna Ceiling adlı bir serinin parçası olan The Kiss, sözde sapkın sembolizmi nedeniyle o dönemler hayli eleştirilmiş. Ancak Klimt’in derdi sanat dünyasındaki otoriter ve popülist yaklaşımları eleştirmekmiş. Bu büyüleyici çalışma şu an Viyana’daki Österreichische Galerie Belvedere’de sergileniyor. 15. Olympia – Edouard Manet 1832-1883 Fransız izlenimci Edouard Manet tarafından 1863’te yapılan bu eser, yıllar boyu karışık görüşlerin öznesi olmuştur. Toplumsal normlara karşı cesur bir çıkış yapan bu eser bir hayli eleştiriye maruz kalmıştır. Ayrıca resimde yer alan siyahi kadının da neredeyse hiç gözükmez bir şekilde resmedilmiş olması da ırkçılıkla alakalı birtakım eleştirilere neden olmuştur. Resim günümüzde Paris’teki Musee d’Orsay’da sergileniyor. 16. No. 5, 1948 – Jackson Pollock 1912-1956 Soyut dışavurumculuk akımının Amerikalı öncülerinden Jackson Pollock, damlatma tekniğini en iyi kullanan ressamlardan biridir. Damlatma tekniğinde boyalı fırça, asla kanvasa değmez. Ressam fırçaya hafif darbeler vurarak boyayı kanvasa damlatır. 1948 adlı bu eserin, kullanılan renkler bakımından kuş yuvasını andırdığı düşünülmektedir ancak bundan başka daha pek çok farklı yorum da mevcuttur. Jackson Pollock’a göre insanlar dünyayı kendi bakış açılarından görmeyi öğrenmeli, dünyanın onların görmesini istediği bakış açısından da kurtulmalı. Resim New York’taki bir müzayedede satılmış durumda. Yani herhangi bir müzede bu eseri görmek mümkün değil. İLGİNİZİ ÇEKEBİLİR Soyut Dışavurumcu Ressam Jackson Pollock Hakkında Bilmeniz Gerekenler 17. The Son of Man – Rene Magritte 1898-1967 Belçikalı sürrealist ressam Rene Magritte tarafından 1964 yılında yapılan The Son of Man, bu resimde aleni ve gizli olana atıfta bulunuyor. Resimde de görüldüğü üzere bir adamın yüzünü kapatan yeşil elmayla Magritte, insanların görmek istedikleri şeylerden daima gizlendiklerini, insanın daima gizli olanı aradığını anlatmak istediğini ifade ediyor. Yani gördüğümüz ve görmek istediğimiz arasındaki çatışma ve bu çatışmanın yarattığı dengesizlik resmedilmiş denebilir. Bu resim şu anda satın alındığı için herhangi bir müzede görmek mümkün değil. 18. The School of Athens – Raphael 1483-1520 Atina Okulu freski 1509-1511 yılları arasında meşhur Rönesans sanatçısı Raphael tarafından Vatikan’daki Apostolic Palace için yapıldı. La Disputa, Parnassus gibi diğer eserlerle bağlantılı olan Atina Okulu resminde o döneme kadar yaşamış Platon, Aristoteles, Epikuros gibi ünlü filozoflar yer alıyor. 19. Bal du moulin de la Galette – Pierre-Auguste Renoir 1841-1919 İzlenimci akımın en meşhur resimlerinden biri olan Bal du moulin de la Galette, Paris’teki Moulin de la Galette parkındaki güneşli bir pazar gününü tasvir ediyor. Renoir tarafından yapılan bu eser, ellerin serbest olarak kullanıldığı “en plein air” stilinin ilk örneklerinden. Orta sınıf bir grup insanın öğle saatlerinde dans edip içerek eğlendiği neşeli bir ortamı betimleyen resim Paris’teki Muse d’Orsay’da görülebilir. 20. The Garden of Earthly Delights – Hieronymus Bosch 1450-1516 “Dünyevi Zevkler Bahçesi” olarak anlandırabileceğimiz bu eser İskandinavyalı ressam Hieronymus Bosch tarafından yapılmıştır. Üç panelden oluşan resim İncil’deki dünyanın yaratılışı, cennet ve cehennemden imajlar sunar. Panellerin iç yüzünde de İncil’den yazılar bulunur. Soldaki resim Adem ve Havva’yı temsil eder. Ortadaki resim ilginç meyveler, hayvanlar ve çıplak kadınlarla cenneti resmeder ve sağdaki resimde cehennemi gösterir bizlere. Resmi anlandırmaya yönelik çeşitli teoriler olsa bile hiçbiri kesin bir şey söylemez, zira resimde sembolizmin pek çok unsuru yer almaktadır. Resim günümüzde Madrid’deki Museo del Prado’da sergileniyor. 21. Les Demoiselles d’Avignon – Pablo Picasso 1881-1973 1907 yılında Pablo Picasso tarafından yapılan tartışmalı ve devrim niteliğindeki bu resimde 5 çıplak kadın resmedilmiştir. Picasso’nun Iberya tekniğiyle resmettiği bu eserde kadınlar yabansı bir biçimde resmedilmiş durumdadır. Kübist akımın öncüllerin biri olarak kabul edilen bu resim New York’taki MoMa’da görülebilir. 22. The Sleeping Gypsy – Henri Rousseau 1844-1910 Fransız ressam Henri Rousseau tarafından 1897’de yağlı boya ile yapılan “Uyuyan Çingene” The Simpsons’ta ve 1960 tarihli The Apartment filminde de kullanılmıştır. Bu fantastik eserde New York’taki MoMa’da paper writings sergileniyor. 23. The Bathers – Paul Cezanne 1839-1906 Fransız post-izlenimci ressam Paul Cezanne’ın “Banyo Yapanlar” serisinin bir parçası olan bu resim, sanatçının en başarılı eserlerinden bir olarak kabul görür ve 1898-1905 yılları arasında yapılmıştır. Bir grup kadının bir su birikintisinin yanında banyo yapmasını tasvir eden eser, dönemin sanatsal ve toplumsal normlarına aykırı bir çalışmadır. Cezanne’ın resimleri, o dönem kabul gören sanat anlayışına ters olarak kabul edilmiştir. Ancak sanatçının meramı bambaşkadır Cezanne hem kendi dönemine hem de gelecekteki kuşaklara bir şeyler ifade eden bir resim tarzı yaratmak istemiştir. Zira ondan sonraki ressamlara da oldukça ilham kaynağı olmuştur. Picasso’nun Les Demoiselles eseriyle sık sık kıyaslanan bu resim, Philadelphia’daki Museum of Art’ta sergileniyor. 24. Nighthawks – Edward Hopper 1882-1967 ABD’li ressam Edward Hopper’in en bilindik eserlerinden olan Nighthawks, 1942 yılında yağlı boyayla yapmıştır. Bir restoranda takılan birkaç insanı resmeden eserde kullanılan mekanın Manhattan’da olduğu tahmin edilmektedir. Ancak şu an öyle bir bina bulunmamaktadır. Resim, yapıldığı 1942 yılında Art Institue of Chicago’ya 3000 dolar karşılığında satılmıştır ve hala orada bulunmaktadır. 25. Lamentation of Christ – Andrea Mantegna 1431-1506 “İsa’nın Yası” olarak dilimize çevirebileceğimiz bu resim 1480 yılında İtalyan Rönesans sanatçılarından Andrea Mantegna tarafından yapılmıştır. İsa’nın mermer bir levha üzerinde cansız şekilde yatışı ve bakire Meryem ile aziz John’un yas tutuşlarını tasvir eden resim, Milan kentindeki Pinecoteca di Brera’da sergilenmekte. 26. Saturn Devouring His Son – Francisco Goya 1746-1828 Nasıl da mutlu bir resim değil mi? Değil tabii ki. 1819-1823 yılları arasında yapıldığı düşünülen bu resim, İspanyol ressam Francisco Goya tarafından mitolojik figür Saturn’un kendi oğlunu yiyişini tasvir eder. Efsaneye göre Saturn’e kendi oğullarının bir gün onu tahtından edeceği söylenmiştir. Bu nedenle Saturn tüm erkek çocuklarını doğdukları anda canlı canlı yemektedir. Ancak Saturn’un son çocuğu Jupiter sonunda onu öldürmüştür. Bu korkutucu resim Madrid’de Museo del Prado’da sergileniyor. 27. Peaceable Kingdom – Edward Hicks 1780-1849 Amerikalı ressam ve rahip Edward Hicks tarafından İncil’den bir hikayenin betimlenişi olan Peaceable Kingdom, inancı ve sanatı arasında seçim yapmak zorunda kalan bir insanın ruhun kurtuluşu temasını yansıttığı bir eser. Aynı resmin 61 farklı varyasyonunu da üreten Hicks’in eseri Washington National Gallery of Art’ta sergileniyor. 28. Impression, Sunrise – Claude Monet 1840-1926 Le Havre limanını kendi izlenimlerine dayanarak tuvale taşıyan Fransız izlenimci ressam Claude Monet, izlenimcilik akımının öncül figürlerinden biri. Eser, Paris’teki Musee Marmottan Monet’te sergileniyor. 29. The Storm on the Sea of Galilee – Rembrandt 1606-1669 1663 yılında yapılan ve İncil’den bir hikayeyi görselleştiren “Denizde Fırtına”, İsa’nın fırtınaya tutulmuş gemiyi kurtarmak için fırtınayı dindirişini tasvir ediyor. Rembrandt’ın ilk ve tek deniz çalışması olan bu eser maalesef 1990 yılında Boston’daki Isabella Stewart Gardner müzesinden çalındı ve nerede olduğu hala meçhul. 30. The Gross Clinic – Thomas Eakins 1844-1916 1875’te Amerikalı ressam Thomas Eakins tarafında yapılan bu resimde Dr. Samuel Gross ve öğrencileri Jefferson Tıp Fakültesi’nde bir kadavrayı inceliyorlar. Realizmi ve 19. yüzyıldaki tıp pratiklerini anlamamızı sağlayan bu resim Philadelphia Museum of Art’ta sergileniyor. Burada bahsettiğimiz ve bahsetmediğimiz binlerce şahane sanat eseri için Google Arts & Culture web sitesini ziyaret etmenizi feci şekilde tavsiye ediyoruz. Sanat tarihinin en önemli isimlerinin yüzlerce çalışmasını yüksek çözünürlüklü olarak inceleyebileceğiniz Google Arts & Culture, Google’ın bugüne kadar yaptığı en harika hizmet olabilir! İLGİNİZİ ÇEKEBİLECEK İÇERİKLERİMİZ Yıldızlı Gece Resmi ve Gizem Dolu Hikayesi Soyut Dışavurumcu Ressam Jackson Pollock Hakkında Bilmeniz Gerekenler Edvard Munch ve Çığlık Resmi Hakkında Bilmeniz Gereken 10 Gerçek Van Gogh’tan Frida Kahlo’ya Ünlü Sanatçıların El Yazıları 2017’de Satılan En Pahalı Sanat Eserleri İçindekiler [Göster / Gizle]1. 1 - Vincent Van Van Gogh'un ünlü eserleri2. 2 - Pablo Picasso'nun ünlü eserleri3. 3 - Salvador Dali'nin ünlü eserleri4. 4 - Frida Frida'nın ünlü eserleri5. 5 - Claude Monet'nin ünlü eserleri6. 6 - Pierre Auguste Renoir'nın ünlü eserleri7. 7 - Joan Miro'nun ünlü eserleri8. 8 - Rosina Wachtmeister'in ünlü eserleri9. 9 - René Magritte'in ünlü eserleri10. 10 - Edvard Munch'ün ünlü eserleri11. 11 - Piet Mondrian Mondrian'ın ünlü eserleri12. 12 - Michelangelo Merisi da Caravaggio'nun ünlü eserleri13. 13 - Gustav Klimt'in ünlü eserleri14. 14 - Paul Gauguin'in ünlü eserleri15. 15 - Edouard Manet'nin ünlü eserleri16. 16 - Johannes Vermeer'in ünlü eserleri17. 17 - Jan Van Eyck'in ünlü eserleri18. 18 - Leonardo Da Da Vinci'nin ünlü eserleri19. 19 - Andy Warhol'un ünlü eserleriResim sanatı akla geldiğinde birçok ünlü ressamın eserinin artık birer pop-icon olduğunu fark etmişsinizdir. Peki bu eserleri bilmek insanlara neden bu kadar önemli gelmiştir? Aslına bakarsanız bunun geçerli sebebi; ruhumuzu besleyen sanatın birleştirici genel kültürel etkisi. Yani bir sohbet ortamında ya da bir kitapta bir ressamdan bahsedilirken onun resimlerinden en azından birkaçını aklınızdan geçirebilmelisiniz ki söylenilenlere ortak olabilesiniz, anlayabilesiniz. Tabii bütün ressamların resimlerini akılda tutmanın zor olduğunu biliyoruz; bu yüzden ressamların tekniklerini de açıklayarak ressamların resimlerini tanımanızı bir nebze olsun kolaşlaştırmaya çalışacağız. İşte ünlü ressamlar ve önemli eserleri 1 - Vincent Van Gogh Sürekli artan deliliğine rağmen gerçekliğin kendi bakış açısı tarafından az deforme olmuş halini resmeder. Resimlerinde keskin fırça darbeleri ve altın orana uygun olarak oluşturduğu spiraller genellikle ön plana çıkar. Van Gogh aynı zamanda iyi bir gökyüzü ve doğa gözlemcisi olduğundan eserlerinde yıldızların ve çiçeklerin oldukça detaylı olduğunu görürsünüz. Van Gogh'un ünlü eserleri i. Yıldızlı Gece / The Starry Night ii. Ayçiçekleri / Sunflowers iii. Van Gogh'un Otoportresi iv. Gece Teras Kafe / Cafe Terrace at Night v. Arles'teki Yatak Odası / Bedroom in Arles 2 - Pablo Picasso Kübizm'in en başarılı örneklerini yaratan Picasso, bu yüzden resimleri en kolay tanınan sanatçılardandır. Kubizm gereği, çizdiği vücutlardaki bariz anormallikler ve yamuk yumuk - çarpık simgeler ressamı ele verecektir. Picasso'nun ünlü eserleri İspanyol İç Savaşında bombalanan sivil bir köyün yaşadığı acıyı ve trajediyi anlatır. ii. Ayna Karşısındaki Kız / Girl Before A Mirror Metresi Marie Theresa Walter'ı resmetmiştir. 3 - Salvador Dali Sürrealizmin en güzel örneklerini vermiş olan sanatçının eserleri, ilk görüşte bir rüya tasviri çağrışımı yapacaktır. Eriyen saatler, anormal uzuvlara sahip canlılar, gerçeklikten uzak simgeler gördüğünüzde o resmin sahibinin Dali olması olasılığı oldukça yüksektir. Dali'nin ünlü eserleri i. Belleğin Azmi / The Persistance of Memory ii. Uyanmadan bir saniye öncesi bir narın etrafında uçan arının sebep olduğu rüya / Dream Caused by the Flight of a Bee Around a Pomegranatea Second Before Awakening iii. Aziz Antonius'un Baştan Çıkarılışı / The Temptation of Saint Anthony 4 - Frida Kahlo Sadece otoportreleri ile Sürrealizmin en güzel örneklerini vermiş olsa da kendisi Sürrealist olmayı kabul etmez. Resimlerinde tanınmış hemen her resminde özellikle kendi imgelerini kullandığından tanımak çok kolaydır. Frida'nın ünlü eserleri i. İki Frida / The Two Fridas ii. Diken Kolye ve Sinekkuşu ile Otoportre/ The Otoportrait with Hummingbird 5 - Claude Monet Ekspresyonizm akımının öncülerinden olan Monet'nin tabloları genellikle bir manzara'nın kendi gözünden yorumu ile resmedilmiş halidir. Resimlerinde genellikle doğa, manzara gibi natürmort temalar seçer ve insan figürlerine mümkün olduğu kadar az yer verir ya da insan figürleri detaysız olur. Monet'nin ünlü eserleri i. Nilüferler / Water Lilies ii. Gezinti / La Promenade iii. Gündoğumu / Sunrise 6 - Pierre Auguste Renoir Ekspresyonizm akımının bir başka önde gelen ressamı olan Renoir başlangıçta Manet'den etkilenmiştir. Kullandığı çizim tekniği de Manet'ye çok benzer. Renoir'nın resimlerinde genellikle insanları ve duygularını gösteren yüz ifadelerini detaylı bir şekilde çizilmiştir ve özellikle öznelerin yüzlerindeki mutluluk izleyiciyi de mutlu edebilecek kadar açıktır. Renoir'nın ünlü eserleri i. Mulan de la Gale'de dans / Dance at Moulin de la Galette ii. Terasta İki Kızkardeş / Two Sisters On The Terrace iii. Denizcilerin Kahvaltısı / Le Déjeuner des Canotiers 7 - Joan Miro Döneminin sürrealist ressamları tarafından "en sürrealist" olarak gösterilen ressam Joan Miro'nun tekniği ve resimleri tamamen şahsına münhasırdır. Başlangıçta basit görülen ve bir şeye benzetemeyeceğiniz imgeler size şunu düşündürür "bunu ben de çizebilirim, bunun neresi sanat?" Ancak Joan Miro sürrealizmi -aynı Picasso'nun kübizminde olduğu gibi- sadece gerçeğe farklı bir bakış açısını içerir. Bu yüzden eserleri baktıkça içinde gizli simgeleri ele verecektir. Miro'nun ünlü eserleri i. The Beautiful Bird Revealing The Unknown To A Pair Of Lovers ii. Pudralı Kadın / Femme se poudrant iii. Mayıs 1968 / 1968 May 1968'de Fransa'da yaşanan öğrenci protestolarından esinlenerek yapılmış bir eserdir. iv. The Smile of the Flamboyant Wings 8 - Rosina Wachtmeister Rosina Wachtmeister'in dahil olduğu akıma "kedicilik" desek yanlış olmaz sanırım. Çünkü nerede bir tarafı yaldızlı boya ile boyanmış, insan yüzüne benzer şekilde tasvir edilmiş, şeker mi şeker bir kedi resmi görürseniz bilin ki kendisine aittir. Eserleri binlerce puzzle'a malzeme olmuştur. Wachtmeister'in ünlü eserleri i. Kedili Resim 1 ii. Kedili Resim 2 9 - René Magritte Sürrealizmin ünlü ressamlarından birisi olarak görülse de hayatının çeşitli dönemlerinde farklı akımlara ait eserler vermiştir. Ancak kendine özgü imgeleri ile kolayca ustalık döneminde yaptığı sürrealist resimleri tanıyabilirsiniz. Bu simgeler yeşil elma, yüzü görünmeyen adamlar, fötr şapka, pipo ve yüzü çarşaf ile örtülü insanlardır. Annesi intihar ettiğinde yüzüne örtülen çarşaf imgelerinde oldukça fazla kez kendine yer bulmuştur. Magritte'in ünlü eserleri i. İmgelerin ihaneti - Bu bir pipo değildir / The treachery of images - this is not a pipe ii. Lovers iii. Adamoğlu / The Son of Man iv. Kopyalanmamış / Not to be reproduced 10 - Edvard Munch Bir başka ekspresyonist Edvard Munch neredeyse tek bir eseri pop-icon olduğu için çok da açıklama gereği yoktur aslında çünkü diğer eserleri ile karşılaşma ihtimaliniz oldukça düşüktür. Ancak nerede sürrealizme kayan, başı ellerinin arasında, kaygılı ya da korku içinde karamsar bir tablo görürseniz önce aklınıza Munch gelsin. Munch'ün ünlü eserleri i. Çığlık / Scream 11 - Piet Mondrian Modernizmin ünlü ressamlarından olan Mondrian'ın eserlerini tanımak oldukça kolaydır. Adeta Excel ile yapılmış rengarenk bir tablo görüyorsanız bunun Mondrian'a ait olma ihtimali yüksektir. Mondrian'ın ünlü eserleri i. Broadway ii. Bilder 12 - Michelangelo Merisi da Caravaggio İtalyan Barok sanatının yaratıcısı Caravaggio'nun eserlerinde kullandığı semboller ve yöntem kendine özgüdür. Bunu söyleyince tanımak kolaymış gibi düşündürse de kendisinden etkilenmiş birçok şair olmasından dolayı ressamı ayırt etmek kolay olmayabilir. Caravaggio'nun resimlerinde ayraç olarak kullanılabilecek ögeler şunlardır Simetrik olmayan gözler, kıvırcık saçlı ve kadınsı yüz hatlarına sahip erkekler ve her an tablodan fırlayacakmışçasına canlı çizimler ile meyveler. Caravaggio'nun ünlü eserleri i. Çarmıhtan ayırma / Deposition from cross ii. Young Bacchus iii. Young Sick Bacchus 13 - Gustav Klimt Sembolist ressam Klimt özellikle "Öpücük" resmiyle ünlüdür. Bu resmi bilmeniz ressamın diğer resimlerini tanımanıza da yardımcı olacaktır. Ressamın eserlerinde genellikle arka plan yaldızlı ve karmaşık dokular ile bezelidir. Bunun yanında belirgin kendine özgü sembolleri Perde deseni gibi karmaşık dokular, boyunları yana yatık kadınlar, hayvanlar vb. ile eserini imzalar. Klimt'in ünlü eserleri i. The Kiss ii. The Three Ages Of Woman iii. Beethoven Frieze 14 - Paul Gauguin Her döneminde farklı bir ressamdan esinlenen Gauguin'in bir resmi ile diğerinin arasında bile benzerlik bulmak zor iken belli bir teknik ya da simgeden söz etmek zordur. Ancak tekniği oturduktan sonraki resimleri Avrupa'nın sanata bakışından sıkılıp Tahiti'ye yerleştikten sonra genelde kumaş boyası kullanılmış gibi pastel renkler ve düz dokular içerir ayrıca resimleri adeta parmakla boyanmış gibi geniş darbeler içerir. Gauguin'in ünlü eserleri i. Tahitili kızlar / Tahitian Girls ii. Kumsaldaki Tahitili Kadınlar / Tahitian Women on The Beach 15 - Edouard Manet Gerçekçi ve izlenimci bir ressam olan Manet'in tabloları teknik olarak Monet ve Renoir'ya benzer. Resimlerinde genellikle insanları en doğal halleri ile görürsünüz. Manet'nin ünlü eserleri i. In the Conservatory ii. Kırda Öğle Yemeği iii. Gegen den Strich 16 - Johannes Vermeer Kuzeyin Mona Lisa'sı "İnci Küpeli Kız" isimli tablonun ressamı Vermeer. Barok tarzın önde gelen ressamlarındandır. Resimlerinde genellikle gündelik yaşamdaki kadınları tasvir eder. Vermeer'in ünlü eserleri i. İnci Küpeli Kız / The Girl With The Pearl Earrings ii. Uyuyan Hizmetçi / A Maid Asleep 17 - Jan Van Eyck Rönesans döneminin ünlü Hollandalı Ressamı Eyck'in eserlerinde tema genelde insandır. Resimlerindeki ayırt edici özellik ise bir saray ressamı olması nedeniyle özne olan insanların aynı aileden olup birbirlerine benzemeleridir. Hatta genellikle resimlerindeki kişiler Vladimir Putin'e benzetilir Eyck'in ünlü eserleri i. Arnolfini'nin Düğünü / Wedding of Arnolfini ii. Margaret'in Portresi / Portrait of Margaret 18 - Leonardo Da Vinci Mona Lisa ve Son Akşam Yemeği isimli resimlerin ünlü Rönesans dönemi ressamı Da Vinci'nin eserlerinde genellikle tanrısal ögeler bulunur. Tablolarında altın orana oldukça dikkat çeken Leonardo da Vinci'nin bugüne ulaşmış, kendisine ait olduğuna emin olduğumuz 25 eseri bulunmaktadır. Da Vinci'nin ünlü eserleri i. Mona Lisa ii. Son Akşam Yemeği iii. The Lady With An Ermine / Kakımlı Kadın 19 - Andy Warhol Modernizm akımına ait eserler vermiş olan Andy Warhol Pop-Art denilince akla gelir. Tablolarında genellikle bilindik obje ve sanatçılara farklı yorumlar yapar. Warhol'un ünlü eserleri i. Elvis I & ElvisII ii. Marylin Monroe

ünlü bir ressamın kolay resmi